電影《艾莉塔：戰鬥天使》影評：如何解讀《艾莉塔》中的世界觀？
艾莉塔：戰鬥天使影評真正的權利，我們日日夜夜為之奮戰的權力，不是控制事物的權力，而是控制人的權力。——《1984》
經歷了二十多年時光，《銃夢》從漫畫成為電影《艾莉塔：戰鬥天使》出現在我們面前，當賽博朋克的號角吹響，未來與我們再次拉進距離。
未來世界究竟是什麼樣子？科幻小說家在用腦洞鉤織未來時，喬治·奧威爾用反烏托邦進行了深刻的描寫。
無論《神經漫遊者》還是已經在大熒幕上上映的《攻殼機動隊》，無不充斥著社會表面和平之下，那無法控制的各種弊病；那種極權之下的道德淪喪、階級矛盾以及資源匱乏下的扭曲人性令人感到絕望。
燃燒的賽博朋克
21世紀，人類的科技發展已經到了空前的高度，同時資源的消耗也到了史無前例的時刻。我們在享受科技帶來質的突變時，也被一種超現實感的黑暗所籠罩。
當我們理想的烏托邦、電子科技與行業巨頭以及即將來臨的網絡時代碰撞之後，會是什麼？賽博朋克或許會告訴我們答案。
現有的科幻小說大多都以黑客、人工智能及大型企業之間的矛盾來塑造賽博朋克，而背景就是不遠的未來地球上的反烏托邦世界。
20世紀中期，菲利普.狄克創作的科幻世界常常是一種衰敗、文明沒落的世界，生前菲利普.狄克的作品並沒有適應當時人們的認同，在他去世後《銀翼殺手》、《少數派報告》、《記憶裂痕》一再出版，上映。
菲利普.狄克的作品成為了賽博朋克發展的前身，到後來威廉·吉布森、雷蒙德·錢德勒和弗諾·文奇都深深的影響了賽博朋克文學的發展。
1990年，日本漫畫家木城幸人創作了賽博朋克為基調的科幻漫畫《銃夢》。在日本，最值得關注的賽博朋克漫畫有三部《阿基拉》、《攻殼機動隊》和《銃夢》。
和《攻殼機動隊》中人的肢體在機器、電腦的幫助下展現的社會中的衝突和矛盾不同，《銃夢》的未來比《攻殼機動隊》有更深的探索意義，同樣是義體人的草薙素子和加里（原漫畫《銃夢》女主名字）一個為存在主義戰鬥，一個為了自我覺醒而戰鬥。
《銃夢》漫畫在引入歐美後，引起了很大的反響，尤其在漫畫界的呼聲直接吸引了大導演卡梅隆的關注。
《泰坦尼克號》殺青之前，卡梅隆就在尋找下一部作品的藍本；當卡梅隆拿到《銃夢》這部漫畫看到一半時，就決定要拍電影。
從1998年開始，等待了20年後的《銃夢》終於走上大銀幕——《艾莉塔：戰鬥天使》，賽博朋克再次燃燒！
成長與覺醒
《艾莉塔：戰鬥天使》（後簡稱《艾莉塔》）由卡梅隆擔任編劇，《恐怖星球》、《殺死比爾》的B級怪才導演羅伯特·羅德里格茲執導。
從《泰坦尼克號》到《阿凡達》是10年的跨越，《阿凡達》成功的同時也耗費了卡神更多的精力去準備《阿凡達2》，雖然他在《銃夢》的劇本上做了長達8年的準備，但是30億美金票房的《阿凡達》續集是不允許沒有他導演的。
所以，卡梅隆只能將186頁的劇本和600多頁的筆記交給羅伯特·羅德里格茲。在電影《艾莉塔》中，也充分體現出了羅伯特·羅德里格茲的特點，尤其是體現漫畫本質那些四分五裂的身體cult鏡頭時。
故事發生在未來26世紀，科技發展，人類與機械改造人共存，弱肉強食是鋼鐵城唯一的生存法則。依德是鋼鐵城著名的改造人醫生，他在垃圾場發現了一個半機械少女殘軀，依德醫生將其拯救後為她取名艾莉塔。
艾莉塔有著一雙日本動漫式的大眼睛，幾乎覆蓋三分之一的面部，這是在設定人物的時候為了體現出動漫和真人之間的那種差異，這雙眼睛的虹膜有800多萬個多邊形，製作團隊反復修改了兩年做成。
艾莉塔復活，渾然不知道自己得往昔。她對鋼鐵城的一切充滿了好奇，一次偶然的機會，艾莉塔發現自己竟有著驚人的戰鬥天賦。一直想讓艾莉塔向著完美女性發展的依德醫生再也無法束縛艾莉塔的成長，於是就放任她發揮自己的特長。
鋼鐵城隨處都是賽博朋克和反烏托邦的影子，骯髒的廢墟垃圾場，黑市橫行的交易，在這裡殺戮與求生並存。
電影版的《艾莉塔》極大程度地還原了《銃夢》飽滿的劇情。所以從頭到尾都沒有太多需要改動的地方，故事的核心也是圍繞描繪一個特殊女孩的成長，歷盡艱辛達成自我覺醒：她雖然披著賽博朋克的皮，但是她有真情實感。和冰冷的機器不同，艾莉塔懂得愛，懂得奮戰。
她會因為記不得自己的身份而落淚，會因為黑暗機器的殺戮而憤怒，也會把心掏出來給自己喜歡的人。
當鮮血畫在她的眼瞼，艾莉塔覺醒了。那雙凝聚了信念與追求的眼睛告訴我們，艾莉塔在鋼鐵城復甦，這裡存在的虛偽與奸詐，逞強凌弱都將被粉碎。
強權之下的人性惡
回歸到賽博朋克，《艾莉塔》中生存的人們為了登上沙雷姆而不惜一切代價。而死亡競賽中的勝利不過是維克特的一個謊言，高高在上的沙雷姆有最優質的的生活，他們將垃圾排放到鋼鐵城，人們可望而不可及，陰沉、破敗的城市無論是義體人還是有血有肉的活人，他們都扭曲著自己的靈魂苟活。
在這座惡棍與平民一起居住的城市裡，不缺各種賞金獵人與罪人勾結、城市角落不起眼的愛情、投機取巧。但唯一和平的是，人們打破了自然軀殼的束縛，和機器銜接延長卑微而殘喘的生命。
鋼鐵城上方漂浮的大都會一直都謎一般的存在，無數人曾試想登上「天宮」但都失敗了。而在地面上生存的人每天忙碌以滿足沙雷姆上面的高端強權人士的需求。這一點，將統治地位的對立鮮明的展現出來，不僅僅是地位的不同，在沙雷姆和鋼鐵城生活的人也存在思維和環境的極端差別。
這可以說是一個未來賽博朋克時代的新奴隸主階級。
奴隸主佔有生產資料和奴隸，用最殘暴的手段剝削和壓迫奴隸，同時也壓榨自由民，使他們中間的許多人貧困破產，淪為奴隸。賽博朋克的世界只不過將這種極權制度擴大，當貧苦、罪惡和暴力之地的上空存在一方明如鏡湖的淨土時，人們是不是會想方設法地逃逸並攀爬？
由於電影只是體現了《銃夢》前面的情節，沙雷姆依然是裹著面紗。上面的未來統治者將鋼鐵城的人和機器當成工具和牲畜般對待，沙雷姆以高壓政策管理，僱傭賞金獵人定向清除不安分的廢鐵居民，同時還組織殘酷野蠻的死亡競賽，以緩解廢鐵居民的怨氣和人口壓力。
故事中一段畫面極為震撼人性，當Gryoshka改裝後去找艾莉塔報復，酒官中的賞金獵人都無動於衷甚至說出「她完全是你的。」
機器與人結合後的義體人並沒有失去人的思維和感情，但是他們被人汙濁的一面侵染。當極惡面對那些賞金獵人，他們表現出來的還不如那隻衝上前吼叫的小狗。這是對強權壓制下的人性扭曲諷刺。
角鬥場一般的鐵球死亡競賽，充滿了暴力場景。贏得比賽冠軍就能走向沙雷姆的強權地位，這無疑又是現實生活中的寫實。勾心鬥角的爭奪，只不過為了利益、權利和財富，最終踏在屍橫遍野壘砌的高山之上，得到的是永久的孤獨。
反抗的開始與機器的思考
「他們不到覺悟的時候，就永遠不會造反，他們不造反，就不會覺悟。」在奧威爾的極權社會中，溫斯頓的反抗看上去是徒勞的。但是不反抗，永遠無法打破常規，所以在另一面的世界裡艾莉塔朝著空中的沙雷姆舉起了大馬士革。
《艾莉塔》可以說將反烏托邦推向了黑暗的對立深淵。鋼鐵城的人有著人類的大腦卻沒有人類的身體，而漫畫後面天空之城沙雷姆真相是沒有大腦的「人」，那裡生活的行走的人類，都是插入芯片的行走機器，而他們的真實大腦則被集中在沙雷姆的某處管理。
究竟誰是人，誰是機器？當人類喪失自由和精神，等於人類文明已經僵化、腐敗。人被關在自己親自製造的鋼筋水泥牢籠裡，陰暗冰冷、精神壓抑。無論是上層的沙雷姆「天宮」還是下層的鋼鐵城「地獄」都脫離不了深淵的籠罩。
在漫畫中，核心一直代入我們思考的是究竟人是什麼，是擁有肉體的機械之心，還是在鋼筋鐵骨下的缸中之腦？機器和肉體拼接的義體人在崩潰、接受和思考中尋找人的終極意義。
艾莉塔在鋼鐵城中屬於流光溢彩的存在，別人追求的「至高無上」她不追求，別人不敢挑釁的沙雷姆她第一個抬起武器，劍指蒼穹。
這種賽博格的反抗也誠然說明了木城幸人在漫畫中對哲學的思考，當冰冷的機器跨越只作為工具的階段，機器有了靈魂和思想。在未來的那樣一個時代，機器的有靈超越了人類本身，它們可以在自己精神世界中打敗束縛自己的屏障將機體改造、自我價值的思考融合在一起。
無論是電影還是小說中，賽博朋克的世界距離我們並不是十分遙遠。阿爾法狗戰勝了人類最強的棋手、斯諾登事件……這些互聯網大事件，不都是在預示著「賽博空間」已經形成一種浪潮。
現在和未來，值得我們深思的是，當精神世界荒誕的一幕成為現實，我們許許多多精神追求到底有沒有意義，如果精神追求沒有意義，到底什麼才是值得追求的。